大家好，最近上海世博博物馆和浙江大学联手办了个展，直接把第60届威尼斯国际艺术双年展中国馆的展品给搬了过来！这个双年展可是从1895年就开始办的，现在是艺术圈的大派对。这次的主题挺有意思，叫“处处都是外人”，不过咱们国家馆的视角不一样，是从“汇聚、交流、融合”的角度来看待这个问题。 展览分两个部分，一个是“集”，一个是“传”。“集”这边主要展示了7位中国当代艺术家的作品，分别是车建全、焦兴涛、邱振中、施慧、王绍强、汪正虹和朱金石。每个人的创作方向都不一样，朱金石从建筑入手，焦兴涛画的是人物，汪正虹画花鸟，王绍强搞笔法，施慧玩法书，邱振中弄造园。 你没进去展厅前，就能先看见朱金石那个大家伙《塔》。这玩意儿是用几千张宣纸、棉线和竹竿做成的环保材料做的，里面还藏着灯。灯光一照，颜色可好看了。它不光像中国的佛塔或雷峰塔，还把全世界的塔楼给串到了一起，算是和全世界聊了个天。 汪正虹那边有个挺好玩的互动项目叫《百鸟图迹》。她是照着五代画家黄荃的《写生珍禽图》里的鸟来做的，把那些鸟做成了能戴在胸口的胸针。在威尼斯那会儿，每个来看展的人都会收到一枚这样的胸针。现在这些胸针都被摆到柜子里供大家看了。王小松说汪正虹把图里几十种小动物都做成了小雕塑，这就把观众也拉进来了，变成了展览的一部分。 邱振中的《状态》这两件作品更有意思，他是把书法变成了立体的假山和松树。王小松说他用了中国园林里的假山、梅花这些意象，再加上现在的眼光来做雕塑。 焦兴涛的《魂韵》创作于2002年到2003年那个时期。当时中国发展快环境问题也出来了。他就用工厂里剩下的铜条直接焊出来的。既有中国白描的线味儿，也在反思快速发展带来的影响。 这次展览从2026年3月31日开始一直放到5月31日，地点就在世博会博物馆2号临展厅。主办的就是王小松和姜俊这两位策展人带的团队。记者邵林峰和瞿煌俊写了稿子报道这事。 所以说这事儿挺实在的：把7位艺术家的7个角度给放一块儿了；把20年前的思考放到今天来看还是挺有意义的；把世博会博物馆给利用上了；把“美美与共”的主题给诠释清楚了。