问题——如何让非遗当代“活起来”“传下去”“走得远” 民间文艺承载历史记忆与生活智慧，但在城市化、生活方式变迁与传播格局重塑背景下，部分传统艺术面临传承断层、舞台转化不足、社会认知不均等现实挑战。如何在守住文化根脉的同时实现创造性转化、创新性发展，是不少地方推进非遗保护工作必须回答的课题。 原因——深耕保护体系与作品打磨，促成“厚积薄发” 本届评选中，《农乐长短—庆丰乐》脱颖而出——既源于对传统本体的坚守——也得益于长期的系统性投入。一上，作品立足朝鲜族传统农乐舞的程式、节奏与群体性表达，把丰收意象、劳动场景与民族情感通过鼓点、队形与表演语汇具象化，保持了鲜明的地域文化辨识度。另一方面，创作团队舞台呈现、结构编排和节奏推进上进行了更符合当代审美与传播的整合，使传统元素在更大范围内实现“可感、可看、可传播”。同时，延吉多年来围绕朝鲜族非遗开展整理研究、人才培养、展演展示等基础工作，为精品推出提供了稳定的人才与机制支撑。 影响——以国家级奖项提升能见度，带动区域文化自信与产业联动 中国民间文艺山花奖是我国民间文艺领域的重要奖项，具有较强的行业引领与社会传播效应。吉林省首次获奖，意味着当地非遗保护成果在全国舞台得到更高层级认可，有助于提升区域文化的整体能见度与影响力。对延吉而言，此次获奖不仅是文艺成果的突破，也将更强化“以文化塑形、以文化铸魂”的城市气质，为当地文旅品牌注入更具厚度的内容供给。更重要的是，获奖作品呈现的团结奋进、共享丰收的价值表达，能够以审美方式凝聚共识，拓展公众对中华优秀传统文化和各民族交往交流交融的理解空间。 对策——把“获奖效应”转化为“长期机制”，推动保护、传播、产业协同 业内人士认为，荣誉应成为完善机制的加速器，而非阶段性终点。下一步可从三上发力：其一，夯实传承人才梯队，完善从传承人培养、青年演员训练到学术研究支撑的链条，避免“演出热、后继弱”。其二，提升公共文化服务供给，推动非遗进校园、进社区、进景区，形成常态化展示与互动体验，让传统艺术回到生活场景。其三，推动文旅融合走向“内容驱动”，以精品演艺、节庆活动、沉浸式体验等方式扩大传播半径，同时强化版权保护、品牌管理和市场规范，避免同质化开发稀释文化价值。 前景——以精品带动群体繁荣，让更多地方声音走向更大舞台 随着文旅消费从“看风景”转向“看文化、看体验”，具有独特文化标识和高质量表达的民间艺术将迎来更广阔空间。延吉若能以此次获奖为契机，持续完善非遗保护与创新传播的制度安排，推动更多作品在题材挖掘、舞台表达与国际传播上实现突破，将有望形成“精品引领、群体繁荣”的良性生态，让地方文化在更大范围内实现价值认同与市场转化的双向提升。
一项国家级荣誉既是对过往努力的肯定，也意味着新的责任；非遗的生命力不在于奖项本身，而在于持续的传承与创新。只有扎根传统、稳步创新，才能让文化薪火相传，为地方发展提供持久的精神动力。