非遗技艺焕发新生机 内蒙古手艺人创新花馍艺术获广泛关注

春节是中华文化中最具凝聚力的时间节点之一。

年节期间,围绕剪纸、面塑、花馍等民间技艺的内容在网络平台集中涌现,一方面唤起人们对家庭记忆与乡土情感的共同体验,另一方面也呈现出传统年俗在当代生活中的新表达、新传播与新消费趋势。

问题:年味如何在城市化、快节奏生活中持续“可见”、可感?

近年不少人有共识:年味并非消失,而是从过去高度依赖线下集市、亲友往来与共同劳动的场景,逐步转向“线上可观看、线下可体验”的复合形态。

春节期间,有网友发布在长辈家中发现剪纸金鱼的短视频,引发大量留言回忆“小时候家里的柜门、窗棂、墙角”。

与此同时,内蒙古呼和浩特市民展示的“醒狮”花馍,以逼真的造型与鲜明的色彩吸引关注,评论区不少网友晒出自家作品,形成“看见—学习—模仿—再创作”的传播链条。

由此可见,年味的载体正在拓展,传统符号以更轻量、更高频的方式进入公众视野。

原因:传统手艺的再度走热,既有文化根脉,也有传播机制驱动。

其一,传统年俗具有强烈的象征性与仪式感,能在节庆中满足人们对“团圆、祝福、避邪纳福”的心理需求。

以“醒狮”造型花馍为例,醒狮在民间被视为瑞兽,寓意趋吉避凶、吉祥纳福,既契合春节氛围,也可延伸至孩子生日、乔迁等生活礼俗,具备跨场景的文化适配能力。

其二,短视频平台降低了技艺展示门槛,让“手艺的细节”成为吸引力。

手艺人介绍,花馍制作耗时与精细度密切相关,并非单纯由大小决定:一斤面制作的小人可能需要半天,而大型寿桃反而一两个小时即可完成。

这类“反常识”的工艺细节,天然适合被镜头捕捉并引发讨论,进一步放大传播效果。

其三,节令节点推动供给侧创新。

长期从事花馍制作的从业者会围绕春节等时间节点推出不同主题,如马、鱼等吉祥造型,丰富产品形态,满足家庭消费与礼赠需求。

影响:从“线上走红”到“线下可用”,传统技艺正在形成新的社会价值。

文化层面,剪纸、花馍等手作内容引发共鸣,强化了代际间的情感连接,使许多年轻人在“看见”中重新理解家族记忆与地方文化。

产业层面,传统手艺与节庆消费结合,带动订单、培训体验与文创延伸,为地方特色食品与手工艺提供增量市场。

社会层面,评论区“晒作品”的互动扩散,让更多人从旁观者转为参与者,形成社区式的非正式学习网络,有助于技艺传播与审美传承。

对策:让“热度”转化为“长效”,需要在标准、人才与场景上持续发力。

一是加强对传统技艺的系统化记录与传承支持,推动师徒传授、社区课堂、校外实践等多元路径,让“会做的人”不断增加。

二是引导从业者在守住工艺与寓意的基础上适度创新,在造型、颜色、节令主题上形成稳定产品线,提升可持续经营能力。

三是重视食品安全与品质规范,特别是花馍等兼具观赏与食用属性的产品,应在原料、加工、储存与运输环节完善标准,增强消费者信任。

四是拓展应用场景,将传统手作与地方节庆活动、文旅体验、研学课程联动,形成“可看、可学、可买、可带走”的闭环,避免热度短暂、后劲不足。

前景:传统年俗的当代表达将更注重“参与感”和“生活化”。

随着公众文化自信增强,以及平台传播持续下沉,传统手艺的价值不再局限于节日“摆设”,而是更多进入日常礼俗与家庭教育:孩子生日的醒狮花馍、乔迁时的吉祥面点、家庭聚会中的手作体验,都可能成为新的常态。

未来,若能在传承与创新之间把握尺度,在商业化与文化性之间建立平衡,传统技艺有望从“节日流量”转为“稳定供给”,在更广阔的社会生活中持续焕新。

花馍从厨房走向网络,从家庭走向社会,这一转变背后反映的是传统文化在当代社会中的复兴与重估。

在快速城市化与工业化的时代背景下,这些凝聚了手工艺人心血的作品,提醒我们不应遗忘那些承载民族记忆的文化符号。

春节期间的花馍热潮,既是对传统的致敬,也是对工匠精神的呼唤,更是在物质丰富的时代里,人们对精神文化与情感寄托的深层渴望。