2024年3月6日晚上，舞蹈剧场《素食者》在上海YOUNG剧场举行了全球首演，这个演出由三种碗合作社、疯阁楼和YOUNG剧场联合出品。这次演出的灵感来自于韩国作家韩江（韩）的同名小说《素食者》，她因为这本小说在2024年获得了诺贝尔文学奖。 这个舞蹈剧场由编舞/导演江帆、编剧庄稼昀和制作人沈璐珺共同发起，共有七位表演者参与。演员陈舒畅、丁友为、雷琰、廖婧琳、王璨、徐志翔和余果都参与了这个表演。她们通过身体动作和人物关系的发展，把观众带入了小说的精神世界。 舞台上还有灯光设计师刘怡兰、作曲家王懿和服装设计曾韵竹等人共同打造了这个独特的舞台环境。演员们穿着接近肤色的衣服，象征着他们的身体与梦境中的“怪物”。舞台上还使用了软玻璃和塑胶膜作为布景，这些材料在日常生活中经常被用于包裹和隔离。 这次演出并没有直接复述小说的情节冲突，而是选择了一种不同的改编路径。原著通过丈夫、姐夫和姐姐三个视角展开故事，而这次演出在整体结构上呼应了这个结构，但打破了章节之间的隔阂。表演通过动作和身体语言来传达情感和信息。 这个改编构想最早始于2017年。韩江凭借小说《素食者》在2016年获得了国际布克奖，庄稼昀就是在那个时候读到这本书并推荐给江帆。他们最初设想做一部独舞作品来呈现个体在社会压迫中逐渐变形的过程。 他们在2017年共同创建了“三种碗合作社”，专注于发展舞蹈剧场的叙事方式并关注女性议题。《素食者》讲述了女性英惠因为一场梦而不再吃肉，逐渐拒绝被解释和进食的故事。小说将英惠的困境放在社会暴力、自然关系和存在意义这样广阔的语境中展开。 庄稼昀表示，《素食者》真正打动她的是它的叙事结构。丈夫、姐夫和姐姐三个视角讲述英惠的故事，却始终剥夺她的第一人称。这种“在场却失语”的结构让读者无法保持安全距离。小说中强烈的感官描写与暴力和权力紧密交织在一起。 改编计划一度搁置，但最终在2023年重启。团队联系到了版权方并得到支持完成版权洽谈。就在拿到版权几天后，韩江获得了诺贝尔文学奖。这次演出让观众直接触摸到英惠内心深处的情感。 现场音乐也成为这次身体与文学对话实验中一个重要探索点。王懿登台演奏MIDI电子乐与实时拟声效果，根据演员动作触发音效。象征姐妹关系的女声哼唱、指向多重暴力的电子噪音以及代表克制的木鱼等声音构成了作品的声场。 在这个舞蹈剧场里，身体成为意义生成与传递主要场所。观众可以感受到演员们释放能量、生成动作语汇、推动节奏所营造出来的感官世界和情绪冲击。这部作品希望让观众直接触摸到英惠内心深处那份复杂而真实的情感。