影视文旅融合效应显现 多地创新打造文化消费新场景

近段时间,“跟着电影去旅行”成为不少游客的出行选择。

曾经主要服务拍摄的片场、基地和城市地标,如今正向大众开放,成为新的文旅消费空间。

对地方而言,如何把一时的银幕热度转化为持续的城市吸引力,既是机遇,也是考验。

问题:热度如何从“爆点”变“长红” 电影带来的关注往往集中在上映周期,热度来得快、退得也快。

游客“打卡”需求增长的同时,对体验的层次提出更高要求:既希望看到“同款场景”,也期待了解历史文化、工业制作、城市生活。

若仅停留在拍照留念,容易出现同质化竞争与“流量一过、热度回落”的尴尬。

原因:文化资源与影视叙事形成叠加效应 在河南安阳,影片对殷商文化的艺术化表达激发了公众对殷墟、甲骨文、青铜器等内容的兴趣,带动殷墟博物馆等场馆客流保持高位,游客“找同款文物”的需求直接转化为到访动力。

夜间文旅同样乘势而上,洹河之畔大型实景演艺以声光电与戏剧舞蹈结合,再现历史场景;数字化体验项目则以XR等技术提高参与度,让游客从“旁观者”变为“体验者”。

在山东青岛,依托东方影都等影视工业资源,实景片场开放和研学项目落地,使影视基地从“幕后生产空间”逐步转向“公众共享空间”。

以影片拍摄场景改造形成的船坞、装备展示、潜艇内舱等板块,为亲子家庭、影迷群体提供了可看、可学、可互动的内容。

游客的“沉浸式体验”和“知识获得感”,成为片场游持续升温的重要原因。

影响:激活消费的同时带来文化传播新路径 从供给侧看,“电影+文旅”正在推动城市旅游从单一观光向复合体验升级。

安阳通过场馆免费开放、特展讲座、研学活动等,增强公共文化服务供给;同时以演艺和数字体验延长停留时间、带动夜间消费。

青岛则在片场体验之外融入电影幕后故事与国防科普内容,兼顾娱乐性与教育性,提升产品的内容厚度。

从城市品牌看,影视作品自带传播力,能将地方文化符号以更易传播的方式推向全国。

对承载厚重历史的城市而言,这是让文化遗产“可见、可感、可参与”的新窗口;对具备影视工业基础的城市而言,这是推动产业链延伸、提升服务业能级的新抓手。

对策:以“内容+服务+政策”把热度转为口碑 把影视热度转化为长期吸引力,关键在于三方面发力。

一是把内容做深。

安阳围绕春节推出系列文旅活动,涵盖文化、演艺、体育等多类型供给,并以主题化策划提升整体辨识度;同时以“马年与甲骨文传承”等主题活动强化文化主线,避免“只剩布景、缺少内核”。

青岛则围绕游客对道具、场景与幕后故事的兴趣,把影视工业展示与知识普及结合,增强体验的专业性和获得感。

二是把服务做细。

春节假期是检验承载能力的关键节点,交通接驳、预约导览、夜间安全、公共卫生、应急保障等都直接影响游客体验。

各地在推出活动的同时,应同步提升场馆开放管理、客流分时引导和多语种服务等能力,以“细节决定口碑”。

三是把政策做实。

青岛以“票根经济商家联盟”等方式联动文博场馆、景区、酒店与影院,推出“交通票根优惠”“影迷专属优惠”等措施,通过市场化机制扩大消费链条。

这类做法有助于把单点景区热度转化为城市整体消费增长,同时也为淡旺季调节、入境游拓展和新场景培育提供政策工具。

前景:从“跟风打卡”走向“融合发展” 可以预见,随着影视制作与文旅体验的边界不断被打通,“片场游”将从小众影迷经济走向大众休闲消费,并进一步与研学旅行、夜间经济、城市更新相结合。

下一步的竞争焦点,将不再是谁“更像电影”,而是谁能把影视叙事转化为城市叙事:用专业策划串联文化资源,用高质量服务提升体验,用可持续运营沉淀品牌。

电影的热度正在转化为城市文旅的温度,"片场经济"的兴起标志着文化产业与旅游业融合发展迈入新阶段。

这种融合不仅丰富了游客的文化体验,也为城市发展注入了新的活力。

展望未来,如何进一步深化这一融合、打造更多优质文旅产品、完善配套服务体系,将成为各地文旅部门的重要课题。

可以预见,以电影为纽带、以文化为内核、以体验为形式的文旅融合模式,必将在推动城市高质量发展中发挥越来越重要的作用。