1月30日到2月1日，《九大簋·拾》把小剧场和户外花园变成了一个艺术“宴席”，让岭南地区的人们感受到了一次跨越十年的演出。 这个系列从2016年开始，就在给广东现代舞团赋予了新的文化使命。广东现代舞团把“九大簋”从味觉记忆升华为艺术理念，比喻舞蹈创作如筹备盛宴，作品要丰富多元。这次演出把物理和心理“空间”都重新构造了一遍。 演出是给“广东省演艺新空间展演季”特别准备的，目的是突破艺术呈现的固有范式。 团队在演出中摒弃了单一剧场模式，创新地使用了“小剧场+户外花园”双空间联动。剧场内部的作品通过解构身体语言、融合实验声音和打破线性叙事等方式，给观众带来无限创意能量。户外花园里，艺术和自然的边界也消失了。舞者肢体、树影、风声还有影像投射构成了沉浸式美学体验。 这个展示不仅仅拓展了表演区域，还让观众从被动观看变成主动漫游和综合感知。围绕户外花园设置了“时光长廊”，让观众直观地看到《九大簋》系列十年历程还有广东现代舞团在扶持青年艺术家方面持续努力。 在谢幕之后，观众可以在留言板上写下自己的想法，和创作者进行双向对话。 这次活动响应了“空间焕新、业态融合、全民共享、粤韵新生”的发展理念，给演艺产业高质量发展提供了创新案例。它把青年艺术家前沿思考从传统剧场带到公共景观中去了。 虽然探索有挑战，比如声场控制、灯光布设等问题还有审批流程待优化，但是它给我们展示了广东表演艺术未来发展的启示。 从剧场到花园，从观看到沉浸，《九大簋·拾》跨越十年演绎了岭南文化在当代舞蹈中的创造性转化。 这就好比是大湾区里又一个让人惊叹不已的变化啊！