春节期间，一批寄托着百年文脉的丹青珍品在泉城济南与公众见面。由北京画院提供馆藏支持的"学我者生——齐白石与山东弟子特展"，于山东美术馆正式开幕，齐白石《十二属图》全套十二件作品首次在山东完整集结展出，引发广泛关注。 《十二属图》是齐白石艺术生涯中的珍稀之作，其诞生本身便是一段跨越四年的艺坛佳话。民国时期，收藏家关蔚山仰慕白石大师艺术造诣，希望定制一套十二生肖题材画作。然而，齐白石素来秉持"不画未见之物"的创作原则，以龙非日常所见为由，婉拒了一次性完成全套的请求。关蔚山并未就此放弃，转而通过厂肆逐年委托，历时四载，终将十二件作品集齐。1945年，齐白石亲笔题写"十二属图"并作题跋，感叹"用心四年，始集成。先生今已为予友也"，一段收藏家与艺术家之间相互成就、以艺结交的佳话，由此流传至今。 此次展出的《十二属图》中，尤以创作于1940年的《如此千里》最受瞩目。这幅作品是整套图中最早完成的一件，也是近期在网络上广泛传播的文创形象"马彪彪"的原型所在。与传统奔马题材惯用的写实风格不同，齐白石以简笔写意勾勒出一匹断缰之马，鬃毛飞扬、四蹄腾跃，俯视视角之下，马的姿态洒脱奔放、无拘无束，笔墨简练而气韵充盈，令观者过目难忘。 展览总策划、北京画院院长吴洪亮在介绍《十二属图》时指出，这套作品最打动人心之处，在于其浓郁的生活气息、鲜活的童真情趣与鲜明的独创精神。齐白石"以书入画"，用笔简练却力道千钧。画中动物皆源自日常生活的细致观察：小鸡稚拙、小猪憨态、家犬温驯，各具神采。即便是龙该非日常所见之物，白石老人也以"神龙见首不见尾"的艺术处理方式赋予其独特生命力，完美践行了其"不喜平庸、不厌雷同"的艺术主张。这种将生活经验转化为艺术语言的能力，正是齐白石在中国近现代绘画史上独树一帜的根本所在。 从更宏观的视角来看，此次展览的举办，折射出近年来公共文化机构在春节期间主动承担文化服务职能的积极趋势。山东美术馆推出大年初二至初七连续六天不打烊的开放安排，观众凭身份证即可免费入场，充分表明了公共文化资源向社会开放、服务大众的政策导向。此外，展览配套推出儿童创意手工坊、艺术市集、跨界演出等多元活动，将传统经典与现代文化消费场景有机融合，有效拓宽了美术馆的受众边界，也为春节文化供给提供了可借鉴的实践样本。 值得关注的是，以"马彪彪"为代表的文创形象在网络上的广泛传播，表明传统艺术经典在当代语境下仍具有强劲的转化潜力。当百年前的水墨笔意与当下的数字传播相遇，经典作品的影响力得以突破时间与空间的限制，触达更广泛的受众群体。这一现象对于如何推动传统文化的创造性转化与创新性发展，具有一定的启示意义。
《如此千里》中那匹脱缰骏马与当代观众的对话，不仅展现了齐白石的创新精神，更让我们感受到传统文化的生命力。在这个春节，这场跨越时空的艺术相遇告诉我们：真正的传承不是简单复制，而是像齐白石那样，用当下的方式诠释永恒的艺术魅力。