说起来真是巧，在重庆市两江新区那户人家里头，我正好碰见李静明正在给一群人上音乐课。她老人家年纪都这么大了，精神头还这么足，一把月琴弹得铮亮，几根竹板敲得脆响。大家听得那叫一个入迷，哪像是什么古旧的艺术呀，简直就是新鲜出炉的曲子。 这四川清音可真是了不得的宝贝，用方言唱出来，配上竹鼓和月琴，老得有三百多年了。李静明不光是守着它，更是把这门艺术给喂肥了、养大了。她掌握了好几百个曲牌和调子，唱起来简直是行云流水。这本事哪是天生的？全是靠她自己琢磨出来的。她告诉我得记住“三多”：多听、多唱、多琢磨。光是“听”这一条，她就强调了几千遍上万遍。她说这不是瞎听，是要把韵味、气口、字眼都听进去。身体和喉咙都得有记忆才行。 李静明还有个绝活，就是会借鉴别的艺术。她把四川车灯这些姐妹艺术都给揉进来了，把清音的路子给走宽了。她最讲门道的地方在于声腔的控制。她说气要沉在丹田里头，声音得顺着头顶出去。哪怕只有五个字的话头，她也能变出二十多种调子来唱。这中间有讲故事的平调、抒情的微调，还有大声吼的吼腔。她特意把《红军飞夺泸定桥》这首歌唱了一遍给我们听，那个气势真是太震撼了。 她还不只是个表演者呢。她觉得笔墨和声音一样重要，一直没停下笔杆子去写曲子和改词。现在面临一个问题：老一辈的写作者少了，新一代的虽然能写但不会讲四川话，把字都念错了。李静明说这就不对头了。像“去”读成“切”、“就是”说成“逗是”这些方言里的宝贝丢了就没魂了。 她也知道现在年轻人不爱听老东西。她主张得换个办法让年轻人感兴趣。前两年她经常跑去大学给学生们正音校韵。好在有效果了。在她指导下的几个年轻人还拿了中国曲艺最高奖的“牡丹奖”，还有人用短视频传播新的清音声。 这让我想起那句话：只要还有人听、还有人唱，清音就永远年轻。七十多年的岁月在她脸上刻下了皱纹，但那份坚守的劲儿一点没减。她不光是个传承人，更是个开拓者。正是因为有像她这样的人在守护着这份古老的技艺和文化根脉，我们的民族精神家园才能一直生机勃勃地存在下去。