京城这个冬天可不一般，第十八届蓝色港湾灯光节把岭南艺术给弄进来了，给这冬夜增添了不少亮色。说实话，现在大家精神文化需求越来越高，好多节庆活动都开始有点千篇一律了。怎么跳出地理的限制，把文化内涵挖深一点，成了提升公共文化活动质量的大问题。这次活动就是想把岭南的非遗艺术带进到北方城市里来，用光影技术把老东西变个样，给冬天的文旅加点新动力。 办这个事儿主要是北京朝阳区、广州市荔湾区还有佛山市禅城区三方文旅部门坐在一起商量的结果。政府牵头搞了点事儿，把三地的文化资源给打通了。这次活动不光是响应国家号召，也给其他地方搞文化合作提供了个样板。在政府引导、艺术帮忙、科技撑腰的作用下，南北的文化元素就在北京这地界儿有机地融合在了一起。 这次的亮点主要在于怎么把非遗元素搞活。国家级非遗传承人饶宝莲跟跨界艺术家一块儿弄了一出大戏，把原本在纸上的剪纸变成了能在天上飞的立体光影装置。什么“天马”、“锦鲤”、“绶带鸟”这些神兽形象都用上了，“福禄寿喜财”这些吉祥寓意也藏在里面了。还有广东普宁南塘女子英歌队也跑来北京演出了，传统的英歌舞因此也有了新的表达空间。 灯光节通过装置、表演还有互动体验这些形式，把平时大家购物的商圈变成了一个开放的文化展览场地。市民逛逛街就能顺便接触到岭南文化的精髓。“以文塑旅、以旅彰文”这种模式挺好的，既丰富了城市文化供给，又让大伙儿更认同咱们多元一体的中华文化了。 这个灯光节要持续两年半呢，这说明文旅项目已经从短期的过节活动转向了长期的品牌经营。以后还得继续琢磨怎么拓展非遗元素的创意表达形式、怎么完善跨区域合作机制、怎么让市民更深入地参与进来才行。 岭南青狮在京城冬夜里跳起来的时候，剪纸光影在楼宇间摇晃的时候，文化这条大河就跨过了山海跑到大家眼前来了。这场持续两年多的灯光之旅不光照亮了城市的样子，也把中华文化怎么创新转化的事儿给生动地演示了一遍。 它告诉我们：文化的生命力就藏在每次跨地域的对话、每次传统和现代的握手里面。这束光肯定会照向更远的地方去的。