2017年，上海市长宁区教育局、刘海粟美术馆还有区少年宫就联手搞了个馆校协同美育项目，到现在九年过去了，已经有三百多幅小学生画的画在刘海粟美术馆展出。这些画看起来虽然稚嫩，但也挺有灵气的，它们把孩子们眼里的世界全给画出来了。你仔细看这些画就能发现，上海在怎么通过学校和美术馆合作来教美上，确实下了很大功夫。 以前大家觉得美术馆也就是个挂画的地方，现在不一样了，通过“美术馆奇妙日”和“城堡传艺-版画进校园”这两个项目，刘海粟美术馆就成了一个能让学生动手创作的活的美育空间。九年来光教的活动就搞了五百多场，把水墨、版画这些艺术门类全都搞进来了，老师的教育方法也从光看变成了动手做。 在这个展览里头有个特别有意思的点子：策展的人用木片把墙面弄得像是没画完似的。这种设计其实就是在告诉大家，学画画最重要的是过程，而不是最后的那一幅画。另外还有个特点是既讲上海本地的海派文化，又用了大家都能懂的普适艺术语言，让老祖宗留下的好东西也能走进现在的课堂。 教育部门负责搭网络、请老师，少年宫负责研发课程和培训师资，这三方合作得特别好。最有意思的是版画课程，它把那种古老的水印木刻技法改了改，让小学生也能学得会、做得出来。 你看那些学生画的《外滩晨曦》和《弄堂游戏》，就知道他们已经能用眼睛去看世界、用手去表达想法了。当这种以感受文化、培养思维为主的教育模式真正走进学校的时候，你会发现孩子们的潜力其实是无限大的。 这次展览不光是让大家看画这么简单，它其实是在告诉大家一种新的做美育的办法——怎么让美术馆变成学校的帮手。这对上海来说是一个好榜样，告诉咱们怎么把文化资源变成课程教给孩子。 当孩子们的作品能在这么专业的地方展出的时候，不光是学校教育成果的展示，更是对“用美来育人、用文化来熏陶人”这句话最好的回答。它给以后的学校美育工作指明了方向。