职场的日子虽然很忙，给咱们找点乐子也是必须的，像听听音乐啥的。我偶尔会在芥菜树下这个地方聊聊我喜欢的曲子。咱们今天来聊聊柴可夫斯基的那个降B小调第一钢琴协奏曲，OP.23。这曲子是1874年写出来的，1875年在波士顿第一次演出就火了。到现在这一百多年了，它还是古典音乐里面的大明星，因为它气势特别大，调子又很深沉。 这曲子不光讲俄罗斯民族的故事，还把柴可夫斯基自己心里的感情都写进去了。开头那和弦像打雷一样吓人，到了最后那个终曲又是很热情奔放。它把钢琴和乐队对话的感觉写得特别好，像是在说爱啊、挣扎啊还有那种生命中的狂喜。听起来让人心里直打颤。 其实刚写出来的时候没人喜欢，大家都说这曲子结构松松垮垮的。但柴可夫斯基这个人挺倔的，坚决不改一个字。后来他就把曲子给了德国钢琴家冯·彪罗去演。1875年冯·彪罗在美国波士顿演了这个曲子就成功了。后来在莫斯科还有彼得堡演的时候也都得到了好评。过了几年那个一开始批评他的鲁宾斯坦后来也向他道歉了，还亲自去演奏这个曲子。 这曲子结构上还是按照协奏曲的老规矩来的，但又不是完全照搬老套路。开头八个小节钢琴直接就用雷霆万钧的和弦冲出来了，这时候乐队就变成了背景去配合它了。 他还把斯拉夫的音乐风格融入到西方的曲式里去了。第一乐章的主题里藏着哥萨克歌谣那种粗旷劲儿；第二乐章的旋律是从乌克兰民歌《乌特拉》里来的；第三乐章还带着特雷巴克舞曲的那种野性节奏。他用这些民歌旋律来表达一种狂放的情感。 这个作品其实就是个人、民族还有世界的结合体嘛。它现在都成了俄罗斯民族精神的代表了。果戈里小说里描写草原的那种感觉就是从第一乐章的序奏里听出来的嘛，辽阔的旋律里藏着俄罗斯文学的深刻内涵呢。 不管是霍洛维茨那种像火山喷发一样的激情演奏也好，里赫特那种钢铁般精准又有诗意的深沉演奏也好，还有阿格里奇那种斯拉夫精神终极爆发的演奏也好，这都说明这曲子是试金石级别的啊。它不管什么人来弹都能表现出那种人类共通的喜怒哀乐来呢。