打破常规的 12 个低角度人像实战技巧。下面来聊聊怎么从“平视”变成“俯瞰”。很多教程让我们把相机放在腹部或腰部，跟模特平行拍摄，拍出符合黄金比例的全身像。但照做的话，照片就会像路人甲那样肩膀太宽、腿太短、背景也被裁掉一半。真正有意思的人像，往往发生在视线错位的时刻。这次我就尝试主动寻找高低落差。接下来给大家介绍三种低角度的拍摄方法。第一个是平躺仰拍，把地面当画框。这次在东京地铁里，我把卡片机贴在地面，拍出一条延伸的隧道，旅客变成了移动的点。第二个是台阶仰拍，利用高差制造压缩感。这次在北京人大明德楼前拍摄时，利用楼梯仰拍，把女生和古建筑同时收进画面里。第三个是贴地平拍，把天空裁剪成“天花板”。石墩、草地、柏油路都可以成为有趣的纹理。关键是要先取景再蹲下。高角度也有两种偷窥视角可以尝试。第一个是俯瞰世界，这次在机场跑道上拍摄时用高角度向下45度-60度拍了一张照片。第二个是借高平台拍摄作品亮点，利用逆光和俯拍效果让男孩像飞人一样悬浮在光里。选择焦段和设备时不必受限于“标准答案”。这次在演唱会现场用长焦镜头拍了一张背景变成柔色块的照片。器材不是枷锁，它只是工具。这次用卡片机也能拍出黑白光斑和悸动的时刻。参数与规则方面先问自己“我要什么”，再问“怎么拍”。这次过曝两挡反而透出清新感，在逆光时不补光也能让脸廓隐在光里。这次在演唱会现场关掉自动白平衡、拉低曝光补偿、数码变焦怼脸就只留下光与形的对话了。最后把“情绪”放在第一位，参数只是配角这次背景比前景亮就不用硬补光了。记住参数是门票，情绪才是主角当你敢于打破“标准”，画面自然就带着你的温度了！