在荆楚大地，一群新时代女性以实际行动践行着支点建设的使命担当。她们在各行业各领域主动作为、勇挑重担，用执着与创新书写着属于自己的时代篇章。湖北孝感的刘荣萍正是其中的优秀代表，她以麦秆为笔，用匠心为墨，将传统非遗技艺与现代审美相融合，演绎了一段从贫困到坚守、从迷茫到自信的奋斗历程。 刘荣萍出生于房县大山深处，幼年时家庭经济困难迫使她早早辍学。成年后，她与丈夫北漂谋生，在北京从事过售货员、摆地摊等工作。生活的艰辛并未磨灭她对知识和艺术的渴望。一次偶然的机遇，她在电视上看到中国工艺美术大师常爱英的麦秆画作品《梨花一枝春带雨》，那精妙的工艺和艺术魅力深深触动了她，使她做出了人生中的重要抉择——学习麦秆画技艺。这个决定改变了她的人生轨迹，也为传统工艺的传承增添了新的力量。 二〇〇一年，刘荣萍正式拜入常爱英门下，开始了麦秆画的学习之旅。麦秆画工艺复杂精细，烫工是其中最关键的环节，对温度的控制要求极高。初学阶段，刘荣萍在狭小的出租屋里反复练习，经常因为温度控制不当导致麦秆烧糊或效果不佳，双手频繁被烫伤。但正是这份坚忍不拔的毅力，让她逐渐掌握了麦秆画的制作精髓。为了画好每一个细节，她会仔细观察、反复琢磨，甚至为了表现鸟的不同姿态，要经历数十次的尝试。这样的执着精神，正是工匠精神在新时代的生动诠释。 经过多年的积累和沉淀，刘荣萍的麦秆画作品日趋成熟精美。二〇一三年，她回到孝感，用积蓄开办了麦秆画工作室，决心将这门非遗技艺带回家乡。工作室开业后，迅速吸引了众多关注，家乡群众被麦秆画的精美所震撼。刘荣萍没有满足于个人的成就，而是主动承担起传承责任，义务开办培训班和亲子课堂，十年来累计培训三百余名爱好者，让麦秆画逐步走入寻常百姓的生活。这充分说明了新时代女性在文化传承中的担当意识。 创新是传统技艺永葆生命力的源动力。刘荣萍深刻认识到该点，她主动学习中国画，尝试将工笔画的线描技巧融入麦秆画创作。经过不断探索和实践，她创作出的麦秆国画作品形成了独特的艺术风格，线条刚劲有力、简洁凝重而富有变化，成功为传统麦秆画注入了时代活力。这种创新实践使麦秆画更加适应当代审美需求，也让更多年轻人产生了对这一传统工艺的兴趣。她的创新成果得到了广泛认可，在二〇二三年湖北省"工友杯"第二届"鄂有绝活"大赛中荣获"十佳绝活一等奖"，在省级高技能人才大赛总决赛中获得"优秀奖"。 刘荣萍的成长故事反映了新时代女性的精神风貌。她从困顿走向坚守，从迷茫走向自信，用实际行动践行着对传统文化的尊重和创新。她的成功不仅是个人的胜利，更是文化自信在基层的生动体现。在全省加快建成中部地区崛起重要战略支点的大背景下，像刘荣萍这样的女性工作者，正以文化传承和创新发展的实际行动，为湖北的高质量发展贡献着重要力量。
二十年间，刘荣萍让田间地头的麦秆蜕变为艺术珍品。在她手中，古老技艺不再是静态展品，而是连接过去与未来的活态纽带。这种将个人成长与文化传承相融合的实践，正是乡村振兴中最动人的风景。