绵竹年画主题展在京启幕 非遗文化赋能新春佳节

春节是中华文化的重要时刻,如何在城市化进程和生活方式变化中,让传统文化以“看得见、懂得到、用得上”的方式融入现代生活,成为非遗保护与传播的关键课题。年画作为春节习俗的重要载体,既寄托着人们的祝福与伦理观念,也记录着市井风情与审美趣味。然而在现代传播环境下,传统年画面临受众减少、消费场景萎缩、传播方式滞后等挑战。 ,“迎春——绵竹年画中的年俗与新韵”主题展于2月4日在中国非物质文化遗产馆开幕。展览由中国非物质文化遗产馆主办,四川绵竹市委宣传部、绵竹市文化广播电视和旅游局承办。围绕“非遗贺新春·寻味中国年”主题,展览展出了150余幅绵竹年画精品,通过展陈与互动结合的方式,满足公众“在节日中感受传统、在参与中亲近非遗”的需求。策展团队以单元化结构梳理年画与春节习俗的关联,从民俗渊源、技艺特色到当代创新,系统呈现乡土文化记忆,使其成为可感知、可学习、可传播的公共文化产品。 展览的一大亮点是国家一级文物《迎春图》特展单元,全景再现了清代立春前后的民俗盛况。这幅以绵竹县城为背景的作品,生动刻画了“迎春、报春、游春、打春”等场景,人物众多、细节丰富,被誉为蜀中《清明上河图》。此次集中展示不仅为观众提供了理解“年画里的中国年”的窗口,也凸显了年画记录社会生活、传承节令礼俗的史料与艺术价值。对北京观众来说,在春节氛围中近距离观赏与互动,有助于增强文化认同,形成“以展促学、以学助传”的效果。 同期举办的绵竹“非遗好物集”汇集了16家企业的非遗产品,以“好看、好闻、好味、好用”为特色,将观赏转化为体验,继续延伸至消费场景,让非遗从“展品”变为“生活品”。这种“展览+市集”的模式,既为非遗项目提供了展示与推广的平台,也让非遗产品在节日消费中焕发新活力,推动形成可持续的市场循环。 自2006年绵竹木版年画被列入国家级非遗名录以来,当地在保护传承与产业转化上持续发力,探索资源整合带动系统性保护。绵竹以“年画+剑南春酒酿造技艺”为核心,打造“双遗”联动模式,建设研学基地与体验区,形成“以画为媒、以酒为魂”的保护格局,并通过片区化开发促进文化遗产与生活空间的融合。同时,当地以年画为主题推出多条旅游与研学线路,将年画文化、年俗文化与农耕文化有机结合,以场景化方式拓展非遗传播边界。 非遗保护的关键在于“活态传承”,既要坚守技艺与内涵,也要适应现代审美与传播需求。此次展览及配套活动为地方非遗融入国家级文化平台提供了范例:通过高质量展陈提升传播效果,借助文物级叙事深化历史认知,利用互动体验降低参与门槛,依托“非遗好物”拓展生活应用。未来,进一步推动年画在美育教育、公共空间、文创设计及数字化传播中的多场景应用,同时完善传承人培养、产品标准、知识产权保护与市场渠道建设,将有助于实现“保护—传承—转化—反哺”的良性循环,让传统年画在当代春节文化中持续焕发新生。

从民间艺术到国家级非遗,再到亮相北京国家级展馆,绵竹年画的发展轨迹展现了传统文化在新时代的生动实践。这次展览不仅是对历史的致敬,更是对文化创新的探索。当传统年画与现代体验相融,当地方特色与国家级平台对接,文化遗产便能焕发新活力,成为连接过去与未来、传统与当代的桥梁。