虽然很多人觉得AI会造出一堆烂东西，甚至担心把艺术给毁了，但在飞呦画廊主理人俞沁润看来，这事儿反而充满了希望。她说艺术本来就没有绝对的标准，只要你觉得好看就成，“只要不是学画画的普通人，也能用AI把脑子里想的东西做出来”。她现在已经把AI当成了得力助手，连活动海报和文案这种以前费半天劲的活儿，现在都直接交给它去办，“它能满足我百分之七八十的需求”。 其实早在2016年开业时，Fiu Gallery就没打算走传统的老路子。那一年俞沁润才24岁，她在上海愚园路租了个地方，“想把艺术拉到社区里来”。和那种需要专门找地方、花大钱才能去的高冷展厅不一样，Fiu Gallery把展览、快闪和周边产品全都揉在一起，“色彩缤纷，轻松治愈”，看起来就像个童趣满满的乐园。因为定位亲民，票价不贵，“门票便宜、周边亲民”，再加上展览主题偏向日常，所以每次开幕门口都能排起长队。 哪怕是住在这条百年老街上的老年居民，也会被吸引进来。俞沁润记得有位头上包着纱布的小女孩，刚做完开颅手术第一天出院就来看了卤猫的画展。她说自己住院时看到我们的展品觉得被治愈到，“就赶紧出院赶过来”。还有爷爷奶奶们会主动跟她聊对展览的感受，“甚至会跟艺术家交流”。这些时刻都让俞沁润坚信自己选对了地方，“我希望艺术不要锁在要专程前往的地方，而是出现在日常的路径里”。 运营了9年之后，这家画廊已经接待过300万人次的游客，卖出了20万份周边，还和上百位艺术家有过合作。“我们把自己喜欢的艺术家和内容几乎都做了个遍”，比如麦当劳、三丽鸥还有各类潮玩艺术家。但这并不是她觉得最成功的地方。真正让她觉得“做对了”的是那些渺小但具体的时刻，“你能感受到艺术在一个人很脆弱的时候是真的能给到支撑和安慰的”。 不过就在前不久，俞沁润在小红书上发了条帖子，“宣布Fiu Gallery线下空间正式关停”。评论区里满是大家晒出的回忆，“为了看FiuFiu的卤猫展从广州飞到上海”。有个网友说这段记忆一直存在。很多人以为这是被迫关张的无奈之举，但俞沁润反复强调这是“主动去拥抱下一个时代的”。 因为她发现了一个新的方向——让所有人都成为创作者。现在的AI工具一秒钟就能生成多张插画或平面图，“这和我们之前合作的插画艺术家、平面艺术家正好是重合的领域”。以前觉得编程难如登天的她开始学起了Coding（编程），“我是伦敦艺术大学面料系毕业的，从小就是电子产品白痴”。 直到一个朋友教她Vibe Coding（用聊天方式写程序）的那一刻起，“我就觉得这是一个新的时代”。仅仅花了一天时间，她就做出了一个网站Demo还有一个APP Demo。“我什么都不懂但我一天就会了”，这种感觉让她特别兴奋，“相信这件事可以被无限放大在任何事情上”。 从那时起她对AI的态度彻底改变了，“把我从观望变成了拥抱”。她觉得这和Fiu Gallery一直想做的事在本质上是一样的：降低门槛，“让更多人参与进来”。对于这次关停线下空间转向线上，“我是主动去拥抱下一个时代的”。她相信当人们创作了足够多的“赛博垃圾”，终会返璞归真，重新拥抱生活中实实在在的美。 现在的她已经在日常生活中大量使用AI了。不管是写Word、做Excel还是做PPT，“它都能帮上忙”。这也让她看到了未来的无限可能，“审美没有标准答案，但AI能让小众文化遍地开花”，让每个人不同的风格和审美都有机会被看见。