从资江文工团走到省城舞台,一位花鼓戏老艺术家七十载守正创新的坚守与传承

问题——地方戏曲如何在时代更迭中“不断线”、更“出圈” 地方戏曲源于乡土、兴于民间,既寄托着地域文化记忆,也面临观演习惯变化、传播渠道更新和青年观众减少等挑战。如何让传统唱腔与当代审美对接,让经典作品在新的场景里继续“被看见”,成为不少院团与从业者共同面对的课题。钟宜淳的艺术人生,为观察一个剧种如何在传承与创新之间寻找平衡提供了切面:以舞台为根、以人才为要、以作品为魂,推动花鼓戏在变化中保持生命力。

从资江河畔到世界舞台,钟宜淳用七十载光阴诠释了艺术家的坚守与担当。在她身上——戏曲不仅是技艺的传承——也是文化基因的延续。当传统艺术在当代不断寻找新的表达方式时,这位九旬艺术家的实践启示我们:文化的生命力,既来自对传统的敬畏,也来自面向时代的创新勇气。