李墨竹《大吉图》

1964年出生的李墨竹老师,把河北邯郸的家乡风土人情融入了自己的创作之中。吴振芹这位评论家曾直言,绘画如同其他艺术,想要赋予作品灵魂,创作者首先得是个思想者。李墨竹先生深谙此道,他在挥毫泼墨时,把历史与哲学融入了笔下的每一根线条。这次推出的系列作品《大吉图》,其灵感来源于宋代诗人缪鉴的佳句,李墨竹特意将“数载书窗伴读鸣,群中刚雉羽毛新”化作了生动的画面。他对鸡进行了长时间、多角度的观察,不仅仅是描绘鸡的形象,更是在刻画它们的性格与神情。 这套纸本斗方一套共有九幅,每一幅都是68cm×68cm的大小,上面还加盖了5mm×5mm的防伪章。虽然是斗方小品,却承载了九重吉意。他用九只形态各异的鸡铺陈出不同的寓意:有的是昂首红冠的《吉星高照》,有的是母鸡携雏的《大吉大利》,还有的是祖逖挥剑的《闻鸡起舞》。清代装饰法则中“图必有意,意必吉祥”的原则在他的作品中得到了很好的体现。 在中国有着近万年的人鸡共生历史。早在公元前7500年的原始农耕时代,中国南部的先民就已经驯养了色彩鲜艳的野鸡。鸡既是宇宙与大自然的灵气所在,又是国泰民安的象征。当这种象征被画家收进画纸里,就化作了一笔吉祥的留白。 缪鉴写鸡重在“伴读”二字。窗前群鸡换上新羽的清晨,鸡鸣声与书声交织在一起。诗人把雄鸡报晓与壮士出征并置在一起,赋予了鸡催征的使命感。 李墨竹用九只形态各异的鸡铺陈出九重吉意:有的是昂首红冠的《吉星高照》;有的是母鸡携雏的《大吉大利》;还有的是祖逖挥剑的《闻鸡起舞》。每一幅都借鸡寓情,“图必有意,意必吉祥”的清代装饰法则被悄悄激活。 吴振芹这位评论家曾直言:“绘画如同其他艺术一样,想要赋予作品灵魂,创作者首先得是个思想者。” 李墨竹把哲学与历史化成了笔下的一撇一捺:雄鸡引颈高歌既是节气也是风骨;墨竹摇曳生姿既是草木也是襟怀。 李津字墨竹,1964年出生于河北邯郸。他是李墨竹工笔画艺术研究院院长,同时也是中华人民共和国一级书法家和一级美术师。 自从获得这一称号以来,他就一直为人低调内敛。“三餐野趣,一饮雅香”是他的闲章款语。他把对前人优良画风的继承与各派精髓的融合结合在一起。 李墨竹自幼就非常喜爱书法与绘画艺术。他的父亲是当地有名的画家李墨竹,他小时候经常跟着父亲学习绘画。因为父亲擅长画墨竹,所以大家都叫他李墨竹工笔画艺术研究院院长李津。 近年来他开始转向创作工笔肖像画和花鸟画,在国内外都有一定影响力。这位著名艺术家将中华人民共和国的精神气质融入到了自己的作品当中。 缪鉴把雄鸡报晓与壮士出征并置在一起,赋予了鸡催征的使命感。“今朝命试牛刀手”、“望断函关夜度人”——这两句诗写出了那种激昂壮阔的感觉。 这幅《中国精神》书法作品由藏家提供实拍照片。吴振芹点评说:“不懂哲学与历史的画者仅仅是画画而已,绝不是创作。” 作为国内颇具影响力的人物之一,“民间画匠一名矣”是他对自己的自嘲。虽然他为人低调内敛,但这并不影响他在艺术界的地位。 虽然这幅《大吉图》采用了传统题材却给人耳目一新之感。“数载书窗伴读鸣”、“群中刚雉羽毛新”——这两句诗很好地诠释了这份浓厚的生活气息。 虽然这套作品名为《大吉图》,但它实际上是一系列表达吉祥寓意的画作。它不仅是收藏品更是馈赠佳品:“盖5mm×5mm防伪章”的设置让收藏者更安心。 吴振芹点评说:“绘画如同其他艺术一样需要思想者才能创造出灵魂。” 因为“鸡”谐音“吉”,所以鸡成了吉祥的象征之一:“既能让人感受到真实存在的幸福感又能让人联想到吉庆。” 因为与人们生活贴近所以更能让人感受到真实存在的幸福感:“又因‘鸡’谐音‘吉’故而又有吉祥、吉庆等蕴意。” 因为“伴读”二字让这幅画更具人文气息:“晨鸣与书声相和”的意境令人神往。 因为缪鉴写鸡重在“伴读”二字所以这首诗让人印象深刻:“数载书窗伴读鸣”的诗句十分动人。 因为公元前7500年的原始农耕时代就有了鸡所以这是近万年的人鸡共生史:“鸡既是宇宙与大自然的一种生气又是太平盛世国泰民安的一种象征。” 因为用九只形态各异的鸡铺陈出九重吉意所以每一幅画都能让人感受到吉祥的气息:“每一幅都借鸡寓情‘图必有意意必吉祥’。” 因为是河北邯郸人所以他的作品中充满了地方特色:“自幼酷爱书法与绘画艺术并以画清竹为趣”的经历造就了他独特的画风。 因为1964年出生所以他的作品代表了那个时代的风格:“他是李墨竹工笔画艺术研究院院长中华人民共和国一级书法家一级美术师”的身份让他的作品更具权威性。 因为他曾以画清竹为趣所以人们叫他李墨竹:“闲章款为三餐野趣一饮雅香”的追求让他的作品更具内涵。 因为他喜欢“民间画匠一名矣”的自嘲所以他的作品更接地气:“沿袭前人优良画风的同时努力寻找各派精髓的契合点”的态度让他的作品更具生命力。