最近,重庆市第八中学搞了个有意思的艺术节,他们用了“舞台自定义”这个模式,把全校学生都拉进来玩。这个活动给教育界提了个醒,大家都在琢磨怎么让校园艺术活动不再只看少数尖子生表演,而是变成一个能让每个学生都能参与、展示才华的平台。好多学校的艺术节还是老一套,只挑几个有特长的学生表演。虽然能把成绩展示出来,可也把其他同学拒之门外,成了“看客”。艺术教育嘛,本质上就是要给大家灵感和启发。 针对这个问题,重庆八中这次艺术节搞了不少改革。他们推出了个“八中之星”开放舞台,取消了以前按班级推荐的老办法,只要学生自己报名就能上台。这就等于给了大家“零门槛”,谁都能参加。活动现场就算表演出了点差错,老师和同学们也会给掌声鼓励,特别让人感动。高三学生忙着复习还坚持排练登台,初二的学生还和小伙伴一起尝试了新节目。这说明艺术节不再是单纯为了展示成绩,更注重让大家享受过程。 不光是表演形式变了,活动组织方式也改了。这五天时间里,他们安排了音乐剧、语言节目、年级专场还有亲子彩装秀等很多内容。而且学校还特意请家长们参与亲子彩装秀,老师也加入了即兴舞蹈环节。大家一起玩得特别开心。这样一来艺术就融入到了学校的日常生活里了。 这次艺术节给人的感觉就是包容和鼓励。很多同学以前可能不敢上台唱歌跳舞,现在大家都愿意试试。这次活动激发了大家的创造力和表达欲望。以前觉得只有少数人能玩艺术的想法也被打破了。 家长和老师们也都觉得挺好的。参加这个活动让他们更了解学生们的需求和兴趣。以后这种全员参与、大家一起玩的模式或许能给其他学校做个榜样。随着教育评价体系越来越完善,美育的作用也会更大。校园艺术活动有望变成培养学生综合素质、陶冶情操的重要途径。 这次重庆八中的实践告诉我们:当舞台向所有人敞开时,艺术就回归了它原本的育人功能——在包容和鼓励中让成长自然发生。